Week-end retraite créative

Accompagner les participants à travers un processus complet de création d’un personnage de conte, en explorant les bases du dessin, les principes de la morphologie et en nourrissant leur créativité à travers des exercices d’imagination guidée.

Jour 1 : Exploration et apprentissage des bases : Introduction au dessin de personnage. Présentation de Christophe et de son parcours dans la création de mondes imaginaires. Définition d’un personnage de conte : discussion sur les caractéristiques des personnages mythiques (héros, anti-héros, créatures fantastiques, etc.). Exercices pratiques sur les formes basiques : apprendre à décomposer un personnage en formes simples (cylindres, sphères, cubes, etc.) pour faciliter le dessin. Introduction à la morphologie humaine : proportions du corps humain et comment les ajuster pour créer des personnages originaux (allongé, trapu, etc.).

**Pause déjeuner (12h-13h)** : Un repas convivial où les participants peuvent échanger.

Après-midi (13h30-17h) : Techniques de dessin et exploration de la silhouette. Exercices d’anatomie simplifiée : étude de la pose, des mouvements, et comment créer des silhouettes dynamiques. Création des premières ébauches de personnages: chaque participant commence à esquisser son propre personnage en s’appuyant sur les formes et les proportions apprises. Travail sur l’attitude et l’expression** : comment dessiner des poses et des expressions qui reflètent la personnalité du personnage.

Soirée libre : Les participants peuvent continuer à travailler sur leurs esquisses ou profiter d'un temps libre pour se détendre. Projection de films ou lectures sur des contes fantastiques pour ceux qui le souhaitent.

Jour 2 : Détails et finalisation du personnage. Focus sur les détails et le style. Introduction aux traits distinctifs : comment ajouter des détails spécifiques pour rendre chaque personnage unique (costumes, accessoires, particularités physiques). Travail sur les textures et ombrages : initiation à la gestion des ombres et des lumières pour donner du relief au personnage. Personnalisation du personnage : choix des couleurs, et travail sur les éléments de caractérisation (magie, pouvoir, symboles particuliers).

**Pause déjeuner (12h-13h)** : Moment d’échange, partage d’idées et d'inspiration.

Finalisation et présentation : chaque participant met au propre son personnage, avec un focus sur les derniers détails (textures, expressions, environnement). Présentation des créations en expliquant son processus créatif, son histoire, et les éléments distinctifs. Christophe offre des conseils et des recommandations à chaque participant pour continuer à améliorer ses techniques de dessin.

Clôture de l’atelier : Photo de groupe avec les personnages créés.

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### **Le plus de cet atelier :**

- **Tout inclus** : hébergement, repas, matériel de dessin fourni (carnet de croquis, crayons, stylos à encre, etc.).

- **Accompagnement individuel** : chaque participant reçoit des conseils adaptés à son niveau et à son projet.

- **Immersion totale** dans la création : un cadre propice à la créativité avec des pauses dédiées à la réflexion et à l’échange d’idées.

#### **Objectifs pédagogiques :**

- Maîtriser les bases du dessin et de la morphologie pour créer un personnage complet.

- Stimuler l’imagination à travers des exercices de créativité et d'expression graphique.

- Offrir aux participants les outils nécessaires pour continuer à créer leurs propres personnages après l’atelier.

Cet atelier permettrait aux participants de repartir avec un personnage de conte unique, et les compétences nécessaires pour poursuivre la création de mondes imaginaires.